2005年年初，在新年謀劃中，市話劇院加入了“親子場”的項目，計劃推出一系列童話劇。正月初四至十二，該院史無先例地以兩出劇目、十二場演出啟動了青話小劇場的春節演出季。于是，忙碌于雞年春節的“青話人”在數個意料之外中體味到了“金雞報春”的喜悅。 春節期間，童
話劇《神奇的阿拉丁》、《白雪公主》“捆綁”上陣，不僅完成了初定的十二場演出計劃，而且，在觀眾的要求下，加了五六個場次，并延長了春節演出季的演出時間。 “演出都安排到了上午，這是很少見的。另外，能如此頻繁地上演節目，這在島城的演出市場上也很少見，或者說幾乎沒有過。還有，這基本上是自然上座，有幾場還加座四五十個，像初七那天，有雨雪，沒想到上座率竟達到了九成……”“青話人”喋喋不休的背后則是不得不承認的現實：“親子場”確實在春節攏起了島城演出市場從未有過的“氣場”。
一位看過童話劇《白雪公主》的家長告訴記者，“文化演出場所能花心思為少年兒童做‘文化年飯’，這讓我們家長感覺，孩子在寒假里有事可做了。”市話劇院或許正是發現了這一“盲區”才有勇氣以如此的心力來“復制”這些童話故事，并傾力推出青話小劇場的“親子場”品牌。
在“親子場”的謀劃期，市話劇院王克院長曾指出，北京兒藝的《迷宮》、《HI，可愛》等兒童劇自然上座率都爆棚，這觸動了他們試圖在少年兒童這一群體拓展市場、追求自然上座率的神經，更何況他們依托《陳小虎》、《尋找爸爸毛澤東》等劇目已經具有一定的兒童市場基礎。
當然，兒童原創作品以及人才與北京、上海等地比起來還顯遜色，這也讓市話劇院在行進中有些許猶豫，但最終他們采取了從著名童話選取素材的方式推出“親子場”。記者與“青話人”交流時，他們表示，這絕不是一種“飲鴆止渴”的方式，而是要把它作為一個長線工作堅持下來。
“當前，兒童的文化消費項目比較少，這是我們的切入點；移接著名童話更容易激起兒童的觀賞興趣，這是我們的捷徑。之后么，條件具備了，經驗多了，我們自然會考慮推出自己原創的東西。”“青話人”說，只有首先“動”起來，才能有“資本”像《迷宮》那樣具有展示個人魅力的能量。
事實也正如預想的那樣進行著。從青話小劇場的演出記錄看，《白雪公主》（至正月初十）上演了14場，親子優惠套票的三人票價是40元，每場收入為3000多元。“一場童話劇能有兩三萬的收入這是沒有想到的。”一位小劇場工作人員又以“沒有想到”來做回答，“這可能在許多人看來，僅僅是‘小錢’，但對于我們來說，這一市場回應真的是一種激勵。”
想想2003年初，青話小劇場還只是一種有可能觸摸到先鋒、實驗戲劇藝術脈搏的訊號，現如今，小劇場里已經是新面孔不斷加盟，老面孔常來常往了。“看到小劇場里高朋滿座，不能不讓人對小劇場的誕生有一種慶幸，對其未來有一種自信。”擁有了一定“群眾基礎”的王克院長如是說。
的確，正因為青話小劇場的誕生，市話劇院才有“膽量”確立“雙駕馬車”的院團創作發展戰略———一方面主抓獲獎作品的精品創作，另一方面則重點啟動以實驗小劇場話劇為主導的時尚劇目。與此同時，作為一種新拓展，又一駕以少年兒童為市場主體的“馬車”業已啟程。
“青話人”感覺上述三種不同層面的節目資源已能在一定程度上滿足不同欣賞群體的需要。因此，以此為路徑，他們將在2005年隆起三大藝術板塊。
據介紹，除繼續用獎勵機制調動童話劇的創作熱情外，目前已進入修改期的《二小放牛郎》是市話劇院今年指向‘五個一工程’獎的又一力作，而前段時間，像《構思婚姻》等時尚劇目、《紀念碑》等經典現實主義劇目，已在大學生和白領階層有了一定的市場份額，因此，這類劇目創作之路必然會在與外城市接軌的同時進一步延伸。本報記者張華
